tenteras

Planet 51.

Tengo especial predilección por las películas de animación, y tenía especial recelo ante Planet 51, vaya por delante que aun no he visto la película, así que no la comentaré.

Pero los números hablan:

28,5 millones de dólares en total en EE.UU. en dos fines de semana, situándose en el séptimo lugar.

2,9 millones de euros en España en un fin de semana, segundo lugar.

Esto la coloca como el mejor estreno español en el mundo, cerca de recuperar la inversión. Me alegro.

La frase del día, gracias a www.blogdecine.com:

Jaime Rosales sobre el cine español:

"Existen dos hechos innegables cuya concomitancia merece una explicación. El primer hecho: el cine español (es decir, las producciones españolas que hacen los españoles dentro y fuera de España) es razonablemente bueno. Tiene una buena acogida internacional tanto de público como de crítica; posee figuras importantes en todos los ámbitos de la producción, con directores, actores, técnicos y productores de renombre internacional; y está en sintonía con el peso de nuestro país en el mundo. El segundo hecho: el cine español no goza de buena prensa."

Cómo me gustan las tonterías sobre el cine español.

Momentos mágicos.

Uno de los momentos más mágicos de la historia del cine fue rodado por Jean Luc Godard en el Louvre, los tres protagonistas pretenden batir el record de visita más corta al museo y se lanzan a una carrera frenética por las galerías, parece que Godard quiso representar la ausencia de tiempo en esa escena, la juventud y el amor, lo consigue.

Podría decirse que la escena en si es poesía en el cine.

 

 

Pagafantas.

Vale, lo reconozco, todos(o casi todos, no es mi caso) hemos sido un pagafantas algún día, nunca había escuchado la palabra pero me la quedo para mi vocabulario propio, en mi época de universidad lo hubiera definido como la típica situación de "chica radiador" (calienta, Morientes, que no vas a jugar).

La idea es muy buena, el desarrollo bastante desastroso, Gorka Ochoa hace su papel, aunque un poco sobreactuado y, sobretodo en la escena final, cambiante. Ella está muy buena (¿Hace falta más?) Oscar Ladoire y Kitti Manver aportan el lado más Kitsch(o casposo, como se prefiera) y la señora Begoña... Quién coño ha puesto a ese personaje ahí! que lo quiten! sólo aporta un par de gags que no tienen gracia.

Lo que más molesta es que la idea es buena, repito, aunque demasiado ceñida a una idea que no da más de si, si Cobeaga se hubiera quedado en el mundo de los cortos hubiera sido un gran corto.

Lo que también más me molesta es que el director es bueno, pero en fin, me remito a unas palabras que dijo Daniel Sanchez Arévalo después de hacer AzulOscuroCasiNegro: "En este país cuando haces un largo ya eres un director de largos, ya no puedes volver a los cortos, eres parte de esos a los que llaman directores de cine" y si, la jerarquía esta clara y, hasta que no se rompa esa jerarquía seguiré siendo detractor del cine español, salvo excepciones, claro.

 

 

Fallos de Raccord.

La wikipedia define el Raccord como la continuidad entre escenas de la misma película, los fallos de raccord serían los desfases en esa continuidad, tanto temporales, como de vestuario o ambientación. Para mi son las cagadas más importantes del cine, y, como es viernes aqui os dejo algunas de las mejores curiosidades:

El señor de los anillos, la mano de Boromir aparece, desaparece, aparece...

 

Varias en Gladiator:

Spiedrman 3:

 

Harry Potter:

 

Y continuará, que es fin de semana y tengo que irme a descansar un poco.

A disfrutar.

Paranormal Activity

La película que Spielberg tuvo que dejar de ver por que se acojonaba...

Todos los años, recurrentemente desde que yo recuerde tenemos una película de este tipo, de estos dos tipos:

Falso dodocumental.

Película de bajo presupuesto que recauda millones.

Por qué no me gustan estos dos tipos de películas:

Las primeras muchas veces adolecen de lenguaje cinematográfico, que lo suplen con lenguaje televisivo, es como ver las noticias pero en una pantalla gigante y con palomitas, a pesar de ello me gustó District 9, pronto abandona ese estilo documental, pero ni Cloverfield, ni Rec, ni Historia Completa de mis Fracasos sentimentales...

Las segundas no me las creo mucho, desde Clerks, El Mariachi, The Blair Witch Project hemos tenido contínuamente que ir recopilando comentarios como "sin promoción y ha recaudado millones". Deformaciones de la realidad, o en parte, Paranormal Activity, ha necesitado de Paramount para estrenarse a nivel nacional, promoción por internet y a pie de calle, de acuerdo con que el coste real de la película son 15.000 dólares, y que el boca-oreja ha funcionado, pero la idea de que ese cine alternativo, a expensas de los estudios recaude millones no existe, estrenar en más de 500 salas en EE.UU. es caro, no crean.

Ah, y 2012, por mi desgracia, obtiene el mejor estreno del año por delante de Agora, también para mi desgracia.

 

 

Avatar

Avatar, de momento, es JAMES CAMERON, si, con mayúsculas, y después de esto ya no debería escribir más, es como cuando compras un libro solo por el nombre del escritor, o como cuando ves una peli de Megan Fox por eso mismo, por ver a Megan Fox.

Pero los hombrecillos azules me recuerdan a Jar Jar Bing de Star Wars, y son demasiado alargados y demasiado azules. Y 200 millones de euros son demasiados como para experimentar.

¿Soy el único al que le da miedo Avatar?

 

 

2012

No es nuevo que Roland Emmerich está especializado en películas de desastres, ni que tenga el desparpajo de destrozar el mundo una y otra vez, ni siquiera que los títulos de las películas sean números, ¿Entonces por qué hace falta hacer 2012?

155 minutos de película sin guión pero, eso si, con muchos efectos especiales, lo peor que tiene la película no son esos 155 minutos, sino que en todos y cada uno de esos minutos tienes tiempo para cansarte, cansarte y volver a cansarte, y de paso poder comer palomitas, que es lo mejor que se puede hacer en el cine de palomitas. Parece que cuando ya has asumido que la película va a acabar, que no puede pasar nada más por que no tiene sentido la película se alarga otro cuarto de hora, el bucle empieza en el minuto 15.

Suele pasar en las películas de acción que determinados rasgos del guión se pierden en el camino, pero en 2012 es que ni siquiera encontramos camino, ni rasgos de guión, ni rastro del guión, seguramente quedara atrapado entre algunos de los restos de los edificios que han ido quedando en el camino, o en el monte Everest, que es lo único que queda en pie.

En fin a pesar de que me gustan las películas de desastres, y que, he de reconocerlo, el día de mañana me entretuvo, odio a muerte 2012, y eso que iba con buenas expectativas. Será que me da pena que la gente muera en las películas, ya saben, un sentimental.

District 9.

La que está llamada a ser la película revelación, la que mejores críticas de la temporada, la sorpresa y resto de topicos que los sensacionalistas le dan a las peliculas, por desgracia no defrauda, y por desgracia por que me encanta desmontar todos esos tópicos que parece que a la gente le encanta poner a las películas.

Y es que a pesar de que iba con las expectativas por todo lo alto la película no me ha decepcionado en absoluto, muy al contrario. La culpa la tiene Alberto, un amigo que vive en Sudáfrica y que fue quién me explicó varios de los detalles que harán entender mejor la película.

Tras una convivencia relativamente pacífica entre unos extraterrestres que en los 90 "aparcaron" su nave en Johanesburgo ha llegado el momento de trasladarlos a un lugar nuevo debido a los disturbios que su presencia provoca. El hecho se produjo realmente en Ciudad del Cabo con un gueto de gente de color, en este caso se llamaba el Distrito 6. Esta es la clave de todo, el apartheid que sudáfrica sufrió durante los últimos años se traslada a la relación entre extraterrestres y humanos.

Y a partir de aqui nos ponemos a conjugar estilos y películas, pongamos ejemplos: La Mosca, Ciudad de Dios, Tron, El señor de la Guerra, ET, Starship Troopers, Gremlins... son algunas de las películas que se me vinieron a la cabeza, pero entiendo que hay muchas más, y sobretodo el drama y la ciencia ficción.

35 millones de euros, que superan con creces los más de doscientos de, por ejemplo, transformers, y que permiten a Neill Blomkamp darle una lección de dirección a Michael Bay, por ejemplo...

Sinceramente, una de las mejores propuestas de la ciencia ficción en años, y eso que yo me di por contento con la última de Terminator...

Up (Start me) 3D

Start me up consigue en mi ese efecto que habitualmente las canciones de los Rolling tienen, me anima, al igual que Satisfaction o Welcome to the Jungle o Angie o...

¿Por qué Start me? Por que Up es la primera película que veo en 3D, y me ha iniciado. Soy absolutamente consciente de que el comentario no está demasiado bien traido, pero me he levantado con esa canción en la cabeza y me apetecía comentarlo.

La sensación anterior a entrar en el cine era de completa expectación escéptica, esto no funcionará, ya se ha probado más veces, no quiero esas gafas tan feas... el caso es que al final entras, te pones las gafas y aparece el habitual corto previo a la película, y las nubes vienen hacia ti, y te quitas las gafas y ves todo borroso(ahora se la sensación que tiene mi hermano pequeño cuando se levanta de la cama sin gafas). Entonces vuelves a enfundarte las gafas, creyéndote cíclope, claro, y lo ves todo nítido, creativo, colorido y en relieve. Pensarás que no es un cuento, como me pasó a mi.

Up es una de esas películas de animación para adultos, que nadie se engañe, no estamos hablando de Ice Age o La basura de Shrek(Qué de repetitivo ya me recuerda a Torrente, o peor) sino de arte puro, de sensaciones y sentimientos profundos como la muerte o el abandono, cosas que mi sobrino de cinco años aun no entiende pero que, estoy seguro, cuando vuelva a ver la película con mi edad lo hará.

Pixar se ha mejorado con Wall-e y con Up, estoy de acuerdo con que cada película anterior es una absoluta obra de arte, pero de arte más infantil y juvenil que adulto, wall-e es absolutamente adulta, asi como Up. A pesar de ello son capaces de introducir tantos colores, bromas y sonrisas que los niños se reirán, aun me retumba el sonido de la risa de mi sobrino en los oidos, siempre me retumba ese sonido después de las películas.

Una nueva confirmación de que las únicas películas de animación que se pueden ver son las del Studio Gibhli y las de Pixar, aunque tengo curiosidad por ver la española Planet 51 (Y de saber de dónde ha sacado un estudio español más de 40 millones de euros para producirla)

Los primeros cinco minutos de película son espectaculares, Pixar está empezando a especializarse en iniciar sus películas sin diálogo, lo cual me gusta bastante, muy al estilo del corto inicial de Benjamin Button la película podría tener sentido por si misma en esos cinco primeros minutos.

Luego todo lo demás, emoción, aventuras... (No es eso lo que anhela un Jedi)

Enemigos Publicos

Enemigos públicos

Planeando ver Enemigo públicos no se puede evitar la comparación con bonnie and clyde, ambas cuentan las histosrias de los mayores ladrones de bancos de la historia de los Estados Unidos. Pero sus similitudes también revelan sus diferencias cinematográficas, si bien la primera es un sorprendente cambio de ciclo hollywoodiense el film de Michael Mann no deja de ser una pelo de gánsters mas con algunos detalles interesantes.

Héroe muerto o cobarde vivo.

Dillinger es el ladrón del pueblo, solo roba bancos pero nunca al ciudadano, por ello se gana el favor del pueblo. Y ya, el argumento queda ahí, todo lo demás son huidas, repetitivos clichés de repeticiones, amor y violencia, sin proponer, muy al contrario que su gemela.

Soy John Dilinguer, robo bancos.

Jhonny Depp es espectacular, nadie lo discute, pero en Enemigos Publicos tiene la espectacularidad de Donnie Brasco, olvidense de piratas y fabricas de chocolate y veanle llorar en el coche. y claro, Christian Bale no lo es, es Batman o Terminator, o el niño de El Imperio del Sol, me entenderán cuando vean el primer cara a cara entre ambos, me alegro de que el Bale cobre tanto por película, si tuviera que actuar moriría de hambre. "?Que le impide dormir? El cafe"

Solo te lo preguntare una vez, y acabo de hacerlo.

A pesar de lo repetitivo de la película a partir de la primera persecución, y como hace las persecuciones Michael Mann... Se encuentran detalles que destacan, música, atentos al segundo atraco, acción, destaca, sin duda la huida del hotel, tengo la tentación de compararlo con Von Trier haciendo películas de acción, el uso de la cámara en mano es brutal.

Y que quieres tu? Todo, ahora mismo.

Sin ser una pelicula completa tiene cierta chispa, a pesar de que, de repetitiva cansa, carente de ritmo y clara perdedora frente a Bonnie and Clyde, se deja ver, creanme y observen la escena en la que todo el cine le busca.